画竹时，茎如篆书，节如隶书，枝如草，叶如真。
画竹子的顺序是：先竹杆，再竹段，再竹枝，最后竹叶。 “树枝从节子长成枝条，各有各的道理。” 画竹时，必须用笔悬于中心，用笔毫不犹豫，才能画出其刚劲圆润、业务连绵、气势如风、奔放传神的神韵。 大师“行文有情，笔墨有趣”，才能“诠释不沉闷”。
第一步：画两根竹竿时，一般要分清主、次竿。 先画一根越来越粗的竹竿作为主竿，再画另一根竹竿，再画上面的节和树枝。 画树枝时要注意左右两侧的交替。 左侧可以从上到下绘制，右侧可以从下到上绘制。
笔用淡墨书写，为了使竹竿有立体效果，在笔尖蘸一点浓墨，用笔斜边画，使墨色每根杆子的颜色从浓到浅变化。 竹竿上留有结节，或从上到下，或从下到上，一根接一根。 每根杆子都有断裂和间隙。 笔画笔直，笔画均匀。 两侧就像边界一样。 竹竿的每一节都有着贯穿的寓意。 竹竿根部稍短，中间逐渐变长。 尖端需要短且灵活。 画杆要刚强有力，不宜软弱。 用浓墨画竹结，在两结之间的间隙中点上上结的末端，在两端画出笔画，形成弧线。 用浓淡墨造枝，中笔，下笔，挑挑，微曲，线条灵动，随意点缀，长短不一，交错，左右，呈鹿角状，不粘腻。 三枝以上的竹竿，每根竹竿的墨色应有粗、淡、干、湿的变化，竹枝也应有直、斜、横、卧、粗细不等的变化。 避免将它们排列成栅栏形状，或三条线相交。 在一个点上。
第二步：用兰竹笔或大白云笔蘸水和浓墨，在盘子上按几下，将较粗的竹叶撇去。 竹叶重叠时，要注意知黑守白。
调整中墨，将笔尖沾上浓墨，根据竹笋的结构，用笔的中央或中间，从上到下，一左一右，一前一后。后一，交替，长或短，高或低，或粗或细，一气呵成。 笋茎画好后，用稍浓的墨画出传单，在笋茎上用圆点图案，好看一些。
第三步：最后画出淡竹叶，注意前后的层次和疏密关系。 主次之间要有明显的对比，这样画面效果才会丰富。
《新黄解鬼》模型绘制步骤
第1步：这是杨叶竹。 首先画出较粗的杆子作为主杆，然后画出其他的杆子和树枝。 树枝的画法与挂竹基本相同，但可以稍微细长一些。
竹叶具有根圆、肚肥、形状微尖的特点，像用刀切过一样漂亮。 作画时，以隐锋入笔，画出中心，迅速合笔回到前方，笔触便以强劲力量成形，笔触瞬间显现。 二画叶为“人”字，三画叶为“格”字，四画叶为“结”字，五画叶为“分”字，三画叶为“分”字。三、相破，叶相通，气势相通，能量相通。 服从假想中心点，叶子有凝聚力，大小、疏密合适，不散不乱，凝聚良好。 几组叶子组合，一般呈“品”字形，强调气势、神韵。
第二步：用较浓的墨画叶子，大叶子和小叶子一口气交替。 绘画时要注意树叶形状的变化。 重叠时，保持黑白以避免混乱。
画竹时，画树叶是最难的，因为竹叶变化丰富，层次复杂。 画得浓而不乱，疏而不简单。 树叶必须附着在树枝上，笔触必须被测量。 因此，必须持之以恒，刻苦努力，反复练习，掌握要领，才能取得成果。 正如郑板桥的画诗所言：“四十年来，画竹枝，日夜写思，剔除繁杂，只留薄薄，画犹存”。并且成熟。” 由此可见，他所创作的墨竹意象艺术是长期探索、潜心努力的结果。
第三步：画出淡色的竹叶，使前后层次清晰，空间感十足。 添加细长的竹竿，强调竹叶的密度，丰富画面。 写的时候要自然流畅，细微变化。
《月竹图》模型绘制步骤
第一步：这张图里有三根竹子，最粗的一根是主竹，其次是左边的一根，右边的细竹子是陪衬。 分别画出茎、节、枝条和粗大的叶子。 竹书的形位排列虽然没有一定的标准，但对立统一必然有变化。
第二步：然后画淡色的竹叶，加强前后层次，丰富画面效果。 竹叶在生活中并不常见，但为了画面的层次感，可以大胆添加。
第三步：等墨干后，用大毛笔蘸淡墨渲染月亮的周围。 墨色应有变化，仿佛有微风吹过。 最终标题盖章，整篇手稿就完成了。
《雨竹图》模型绘制步骤
第一步：先画三根从右向左斜斜的竹竿。 画出较厚的竹叶和较浅的竹叶。 刷子里的水可以更饱满，就像在雨中淋湿一样。
第二步：然后画出石头，并用稍淡的墨水勾勒出轮廓。 画好淡竹叶后，用淡墨对石材表面进行染色，表现石材的立体感和质感。 最后用浓墨点青苔、撇草。 画面中有浓淡的渴求，显得生动、完美。
《风摇翠枝》模型绘画步骤
第一步：用青色和藤黄调成汁绿，加入少许墨水，然后用兰竹笔或建麦笔将汁绿中的水浸透，画出杆子。 由于风的吹动，竹竿和树枝会随风向一侧倾斜。
第二步：然后开始画较厚的竹叶。 画的时候要注意，竹叶的飘动基本上是偏向一侧的，但形状还是比较直的，不能画得像桃叶、柳叶。
第三步：最后画浅色竹叶，展现前后层次，营造空间感。 签名可以放在左侧。
《朱竹》模型绘画步骤
第一步：用兰竹笔蘸上较浓的墨（一定要干燥），勾勒出石头的形状，然后在石头后面画出较粗的红竹。 颜色可用鲜红、藤黄加少许墨水涂色，或用朱砂涂色。
第二步：用淡墨对石头的阴阳面进行染色，增强其立体感和质感，然后画淡竹叶。 朱竹也有浓淡浓淡之分，画法与墨竹基本相同。 讲究重叠、虚实、主次、前后交错。
第三步：在石头上涂上颜色（浅赭色、浅蓝铜色、石绿色都合适），干燥后用浓墨点在苔藓上，盖上铭文。 整体如此处理，使向一侧倾斜的朱砂和石足平衡了画面，题名和印章更能起到稳定的作用。
1. 使用钢笔蘸浅色墨水，然后在笔尖涂上中性墨水。 从横幅的左下角开始画竹竿。 从下到上绘制主杆，从上到下绘制次杆。 趁湿的时候，沾上浓墨，画出竹节。
2、根据竹竿的走向，在画上排列枝叶，掌握竹叶的浓淡、疏密的变化。
3、用淡墨将青苔点在竹根上。 苔藓点也应该用层次和阴影来突出显示。
4. 在横幅的右下部分写上题词，然后盖章。 铭文的内容和字数将根据框架的需要来确定。 应该或多或少。
窦芳创意示范
1、在画面的右下部分，用大笔蘸墨画石，注意笔、墨、点的变化。
2、先在石头后面画一根竹竿，然后用浓墨在画的上面画竹叶。 竹叶会下垂，与下面的石头遥相呼应。
3、在画面左下方的石头边缘画一簇兰花。 先画兰花叶，再画花朵，再画石头后面的含苞待放的花蕾，丰富画面的层次感。
4、石头之后，用浓墨画出树枝，再用红色在树枝上画出果实。 画完水果后，加上鸟儿，给画面增添生机。 最后在画面下部点上苔藓，使画面有机统一。
5、在图片左上角题写“秋山竹韵”四个大字，然后盖印，调整图片的色彩和平衡。
粉丝创作演示步骤
1、用轻松的笔触在扇子的下部画出两只表情各异的竹鸡。 先用淡墨描绘，然后局部用浓墨，最后补漆。
2. 在扇子的右上方画上竹子。 用墨加浓，与下部的竹鸡形成对比，增加画面的感染力。
3、在扇子下部点上苔藓，注意苔点的层次变化，避免平整，然后盖上铭文。
发表评论:
◎欢迎参与讨论，请在这里发表您的看法、交流您的观点。