天上宫阙，今夕是何年？——东坡笺乐府

丙辰中秋，我醉到了最后，因为怀了儿子，所以写了这篇文章。

明月何时出现？ 向天要酒。 天宫之中，不知今日是何年。 我想乘风回家，但又怕高处太冷。 舞动清影，如在人间。

转至朱亭，俯视奇湖，灯火阑珊，令人不眠。 本来就不该有什么仇恨，又何必说再见呢？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。 这在古代是一件很难的事情。 农、月亮和新月。

评论

【水条歌头】：词牌名。 本文选自《东坡乐府笔记》（商务印书馆1958年版）

【丙辰】熙宁九年（1076）

【达旦】到早晨； 至凌晨 【子游】苏轼之弟苏辙之词。

[举酒] 拿起酒杯。 坚持，坚持，坚持。

【天宫】指月阙中间的宫殿，古城墙后的石台。

【走】回天堂吧。

【琼楼玉宇】用美丽的玉石建成的建筑，指想象中的仙宫。

【不胜】win：承受，忍受。 受不了了 （古读shēng，现在一般读shèng）

【得清影】 得：享受。 意味着月光下的身影也做出各种舞蹈姿势。

[他就像]我可以在哪里比较。

【转朱阁，俯视奇虎，灯火不眠。 】朱亭：一座华丽的朱色亭阁。 Kito：带有华丽雕刻的门窗。 月亮绕着朱阁转了一圈，低悬在雕花窗上，照亮了那些不眠之人（指诗人本人）。 漆（qǐ）门：彩绘雕花的门。

【本不应该有仇恨，何必分开才圆呢】（月儿）难道不应该有什么怨恨吗？ 为什么人与人分开时，它会变圆？ 发生了什么，为什么。

【此事】指人的“欢”、“和”和月亮的“清”、“圆”。

【希望】但是：只是。

【相隔千里，共赏月色】龚：一起赏吧。 婵娟指的是月亮。 尽管相隔万里，我们仍然可以一起欣赏美丽的月光。

[他]有多少。

主题

这首诗所表达的思想感情本来就非常明显。 由于苏轼对政局的失意以及与哥哥苏辙的分离，他在中秋节望月时心情郁闷、惆怅。 不过，他并没有陷入消极悲观的情绪之中。 他立即以超然乐观的思想消除了忧虑，最终表现出了对生活的热爱。

翻译

丙辰年中秋节，我高高兴兴地喝到第二天早上。 我喝醉了，写下了这首诗。 同时，我也想念弟弟苏澈。

明月是什么时候开始出现的？ 端起酒杯，向天空问好。 今晚天宫里不知是何年。 我想乘着凉风回天，但月宫里美丽的玉楼恐怕经不起九天的寒冷。 翩翩起舞，赏月下清影，回到月宫，与人间相比，算不了什么。

月亮绕着朱阁转了一圈，低垂在雕花窗上，照亮了尚未睡意的我。 明月不应该对人有任何怨恨。 为什么人走后才满呢？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。 这种事情自古以来都是难以理解的。 希望天下所有的亲人都能平安健康，即使相隔万里也能分享这美丽的月光。

背景

这首诗为作者公元1075年（宋神宗熙宁九年）中秋时在密州时所作。 在此期间，苏轼因政见与王安石等维新派不同，寻求外放，在各地为官。 他曾要求调任离苏澈较近的官职，以便兄弟们能多聚聚。 到达密歇根后，这个愿望仍然无法实现。 今年中秋节，明月当空，银光四射。 与哥哥苏哲分道扬镳后，他们重逢已经七年了。 此时此刻，诗人面对一轮明月，心潮起伏，于是趁着酒意，写下了这首名诗。 诗前的小序交代了这首诗的写作过程：“丙辰中秋，痛快饮酒，醉了。怀着儿子，写下这首诗。” 显然，这首诗反映了作者复杂、矛盾的思想感情。 。 一方面表明作者有远大的政治抱负。 尽管他当时已经41岁了，身在远离京都的三州，政治上很不高兴，但他对现实和理想仍然充满信心； 另一方面，由于政治失意，理想无法实现，人才无法使用，导致对现实的强烈不满，滋生消极、逃避的思想感情。 然而，贯穿全诗的却是诗中所表达的对生命的热爱和积极乐观的精神。

欣赏

这首诗是一首中秋望圆月，表达我对弟弟苏澈无限怀念的诗。 诗人用形象描写手法勾勒出一种天上明月、亲人远在千里、孤独寂寞的氛围，体现了他自身独立的心情与过去的神话传说的融合。 在月亮的盈亏中，渗透着浓厚的哲学意义，可以说是一部自然与社会高度融合的哀歌之作。

诗前小序云：“丙辰正值中秋，痛饮至岁末，醉得甚醉，因怀子而写此文。” 丙辰是在公元1076年（北宋神宗熙宁九年）。 当时，苏轼任密州（今山东诸城）刺史。 中秋之夜，他赏月喝酒直至天明，于是创作了歌曲《水调歌头》。 苏轼一生注重崇尚儒家思想，注重实践。 但他也是一个“好道士”。 中年以后，他曾表示“归佛出家”，经常卷入儒、释、道三教的纠葛中。 每当他失意失意时，老庄思想就会升起，帮助他解释进退的困惑。 公元1071年（宋神宗熙宁四年），他提拔开封府官员评判杭州，以求夺权，避免汴京政治纷争的漩涡。 西宁调任密州的第七年，虽然是自愿的，但仍处于被忽视的境地。 尽管他当时长得“漂亮”，也表现出了一些宽广的胸怀，但内心却很难掩饰深深的愤怒。 这首中秋诗就是这段仕途危险经历的升华和总结。 “Dzui”为主词惜子，“亦怀子”为辅词。 对于一贯秉持“尊主利民”原则的作者来说，与国家的边疆之忧相比，兄弟姐妹的分离和私人关系毕竟是次要的伦理负担。 这一点在标题前言中已经得到了深刻的暗示。

自然景色中，月亮是非常浪漫的，它很容易激发人们的艺术联想。 新月可以与萌芽的事物联系在一起； 满月可以联想到团圆的美好生活； 月亮的明亮可以与正直的性格联系在一起。 人类多少美好的憧憬和理想都浓缩在月亮的形象里！ 苏轼是一位个性豪放、气质浪漫的诗人。 当他抬头望着中秋的明月时，他的思想和情感仿佛长出了翅膀，在天地间自由翱翔。 体现在文字上，形成了豪放洒脱的风格。

上一部电影，望月，心旷神怡，思绪万千，高远迷茫，又脚踏实地，优雅高贵。 一开始就提出一个问题：明月是什么时候开始出现的？ “明月几时出？向天问酒。” “向天问酒”的细节与屈原的“天问”和李白的“向月问酒”的地方相似。 发问的执念和思绪的散乱，确实有相似的本质、能量和精神集中在其中。 从创作动机上看，屈原《天问》一百七十多问的磅礴诗意，来自于他游历山水，经历流亡后的坟墓和土地，看到“天画、楚先王祠、公卿祠内的“地、山、水、神”。 及“古圣贤妖行”（王邑《楚辞篇·田文序》）后“问之”。 它是情境接触和兴奋的产物。 李白《对酒而行问月》诗的自注是：“故友贾纯命我问之”。 这也是一部怀旧的即兴作品。 正如序言中所提到的，苏轼这首诗是一首中秋望月、夜尽饮酒的赋。 也是“闲之工”（王国维《人言》）。 他们都具有突然出现、问题稀奇古怪的特点。 从创作心理上看，屈原在进入祖庙之前，已经是“呼号浩民，仰天叹息”（王邑《楚辞章句·田文序》） ，而他正处于情绪激动、疯狂的精神状态，于是他问青天“似疯非疯，气愤至极，悲哀至极”（胡俊元《楚辞新注》）。 李白说：“只愿吟酒时，金盏中常有月光”（《对月问酒》）。 也能听到沮丧和绝望的旺盛情绪。 苏轼丙辰年，因反对王安石新法，自请任密州，写下这首诗。 我深深地关心着朝廷的政治局势，同时也怀着复杂的心情期待着回到汴京。 于是，正值中秋，一饮而尽，心情在渐衰的气氛中充满了节奏。 三个人的创作心理其实是紧密相连的。

苏轼视擎天为友，并饮酒，足见其豪爽的性格和非凡的勇气。 李白《问酒》诗云：“青天明月几时来？ 今日罢酒问。” 不过，李白这里的语气比较舒缓，而苏轼的语气则比较关心和迫切，因为他要飞去月宫。 “明月什么时候出来？” 这个问题很有趣。 仿佛在追寻明月的起源，宇宙的起源； 似乎也在惊叹造物的巧夺天工。 读者能感受到诗人对明月的赞美和向往。

下两句：“天宫里不知今何年。” 对明月的崇拜和向往进一步加深。 自从明月出生以来，已经过去很多年了。 不知道今晚的月宫，又是怎样的一天。 诗人想象今天一定是个好日子，所以月亮是那么圆、那么亮。 他很想看一看，便接着说道：“我想乘风回去，但又怕高处太冷。” 唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚称苏轼与李白为“二位谪仙”，苏轼本人也幻想自己前世是月中人，于是他想到了“乘风而归”，他想乘风飞向月宫，但又怕那里的塔楼和玉楼太高，他承受不了。 《琼楼玉宇》出自《大冶拾遗》：“瞿谦友在江边玩月，或有什么？ 曲晓说道：“你可以跟着我去看看。” 只见明月半天，琼楼“玉界好冷”是《明帝杂录》中的典故：8月15日夜，叶敬能邀明帝游览月宫。 临走时，叶某要求他穿皮衣。 到了月宫，确实冷得受不了。 这些线条清晰地描绘了月宫的寒冷，暗示着月光的明亮，含蓄地表达了向往天堂和怀念人间的矛盾情绪。 这里有两个词值得注意，就是《我要乘风回去》中的“回去”。 飞上天入月，为何说是归来？ 也许是因为苏轼对明月的向往，已经把它当作了自己的目的地。 从苏轼的思想来看，他深受道家思想的影响，对生活抱有超然的态度，又喜欢道家的养生之术，所以他常常有脱胎换骨成仙的念头。

他的《千赤壁赋》描述了月光下泛舟时的空灵之感：“浩如风虚乘风不知止，飘飘如独留世间，成仙升天”。 ”亦源于望月思升仙，与此诗可佐证。 诗人之所以有这种脱离尘世、超越自然的幻想，一方面来自于他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更重要的是他对现实世界的不满。 世间有太多的不如意和不如意的事情，迫使诗人想象摆脱这世俗的纷扰，在美丽的宫殿里像仙女一样过着自由自在的生活。 苏轼后来被贬黄州，他也常常有类似的想法。 他说：“船从此就过去了，我的余生就留在江海里了。” 然而，在诗中，这只是一个计划。 还没来得及展开，就被另一个相反的念头打断：“我怕高处太冷了。” 这两句话来了一个急转弯。 天上的“琼楼玉宇”虽然雄伟美丽，但长期居住在那里太冷了，难以忍受。 诗人刻意找出天堂的破绽，以坚定自己留在人间的决心。 一正一反进一步揭示了诗人对人类生命的热爱。 同时，《中秋月景》仍写于此。 读者可以体会到月亮的美丽和月光的寒冷。 这一转折表达了诗人对尘世的留恋和对天堂的向往的矛盾心理。 这种矛盾可以更深刻地阐释诗人怀念世间、热爱生活的思想感情，表现出诗人博大的胸怀和深远的志向，从而给歌词带来了一种旷达的风格。

但苏轼毕竟更热爱世间的生活。 “通过跳舞来清除阴影，就像生活在这个世界一样！” 与其飞去冰冷的月宫，不如留在人间，在月光下翩翩起舞！ “清影”是指月光下清晰的身影。 “舞清影”就是用自己的清影跳舞、玩耍。 李白《月下独酌》云：“我歌游月，舞影凌乱。” 苏轼的《舞清影》就是从这里诞生的。 “高处太冷”并不是笔者不愿回去的根本原因。 “舞见影，如人间”，才是根本原因。 与其飞去冰冷的月宫，不如留在人间，在月光下起舞，至少能和自己的影子在一起。 这首诗从对天堂的幻想开始，又回到对人间的热爱。 从“我想要”到“我害怕”再到“那是什么样子”的心理转变，展现了苏轼情绪的跌宕起伏。 他终于从幻觉中回到了现实。 在出生与入世的矛盾中，入世的想法最终占了上风。 “身在世间如何”是不容置疑的肯定，苍劲的笔力彰显了情感的强烈。

“明月什么时候出来？” 这在九百年前的苏轼时代是一个无法解答的谜，但今天科学家已经可以计算出来。 乘风入月对于苏轼来说只是一个幻想，但今天却成为了现实。 然而今天读苏轼的诗，读者仍然不禁赞叹他丰富的想象力。

下一篇是关于爱人，也就是爱孩子。 中秋的圆月，让人想起人间的别离，同时也表达了对人生无常的离别与别离的感激之情。 “转诸葛，降七虎，照无眠。” “转”和“低”都是指月亮的移动，暗示夜深。 月光穿过朱红色的亭子，穿过雕花的门窗，照在房间里尚未入睡的人们身上。 这不仅指我思念弟弟的深情，也指所有因中秋节期间无法与亲人团聚、难以入眠而去世的人。 “失眠”一般是指因无法与亲人团聚而感到悲伤、无法入睡的人。 可惜月圆而人不能圆！ 于是诗人无理地埋怨明月，说道：“不应该有仇恨，为什么告别的时候总是圆圆的呢？” 你应该不会对明月有什么怨恨吧？ 为什么人们说再见的时候它总是变成圆的？ 相比之下，远离他人的悲伤就更大了。 这是明月故意为难别人，给人添愁的怨言。 不近情理的语气进一步凸显了诗人对兄弟的深情，同时也含蓄地表达了对那些不幸离开的人的同情。

然后，诗人转笔说了一些安慰的话，为明月辩解：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，这在古代是很难做到的。” 当然，人有悲欢离合，月亮也有阴晴圆缺。 缺少。 她有被乌云笼罩的时候，有她破损残缺的时候，她也有她的遗憾。 自古以来，世界上没有十全十美的事情。 既然如此，我们又何必为暂时的分离而悲伤呢？ 毕竟诗人心胸宽广，立刻想到月亮也是无辜的。 既然如此，我们又何必为暂时的分离而悲伤呢？ 这三句话给出了从人到月球、从古至今的高度概括。 从语气来看，似乎是在代表明月回答之前的问题； 从结构上推开了一层，从人月对立过渡到人月融合。 为月亮辩解，本质上是强调对人类事务的乐观态度，对未来寄予希望。 因为月圆之时，人们也会相聚。 很有哲理。

诗末云：“但愿人长生不老，共赏千里月色。” “婵娟”是美丽的意思，这里指的是嫦娥，也就是明亮的月亮。 “贡婵娟”的意思是共享明月。 这个典故出自南朝谢庄所著的《月赋》：“我们相隔千里，共享明月”。 既然人世间的分离是不可避免的，只要亲人长久地活着，即使相隔千里也没关系。 照亮世界的明月，连接着两地，沟通着彼此的心。 “愿人永生”就是突破时间的限制； “千里共赏月色”，就是突破空间的障碍。 让共同的明月之爱，将离散的人们团结起来。 古人有“精神之交”的说法。 好朋友相距遥远，无法相见，但心灵上却可以沟通。 “虽远隔千里，共赏明月”，也可以说是一种神圣的友谊！ 这两句不是一般的自慰和共勉，而是表达了作者对时间、空间、生命等重大问题的态度，充分展现了诗人精神境界的丰富性和广度。 王勃有诗两首：“海中有知音，天涯比邻。” 其意义深远，被作为一句佳话流传下来。 另外，张九龄的《望月怀远》中说：“海上明月升起，此时此刻我们在人间”。 徐浑《秋空送别》云：“唯待明月，千里相伴。” 大家可以互相参考一下。 希望大家年年平安，即使相隔万里，也能共享美丽的月色。 表达了作者对亲人的祝福和思念，表现了作者宽广的胸怀和乐观的精神。 苏轼将前人的诗意精神溶入自己的作品中，融为一种普遍的情感。 正如诗前小序所言，这首诗表达了对弟弟苏辙（子游）的怀念之情，但又不仅限于此。 可以说，这首诗是苏轼在中秋之夜对所有正在经历分离之痛的人们的最美好的祝愿。

从艺术成就来看，该作品是苏氏的代表作之一。 它构思奇幻，边道独特，充满浪漫主义色彩。 从风格上来说，是“洗去绮罗香，去去余味；使人登高望远，高声歌唱”（胡寅《酒词序》） 《侧》）历来被公认为中秋诗词中的绝唱。 从表现上看，字的前半部分是竖写的，后半部分是横写的。 第一部是高楼大厦，第二部则是一波三折。 上半部分是历代新神话的介绍，以及魏晋六朝仙诗的演变发展。 后半部分纯白绘制，人月相触。 它叫演绎物理学，但它实际上解释了人和事。 文字错综复杂、飘逸飘逸。 从布局上看，上部冲天而起，入内似空； 下部有层叠波浪，返虚幻化为现实。 最终，虚实交织，虚虚告终。 全诗以清朗磅礴的场景为背景，以咏月为中心，表达了游仙与“人间”的“归来”，分离与结合的矛盾与迷茫，以及就如宽广的胸怀和随机应变，恒久的乐观和人生的美好。 愿望是非常有哲理和人性的。 立意高远，构思新颖，意境清新如画。 最后以博大的情怀结束，这是诗人感情的自然流露。 兼具情感魅力和瑰丽境界，具有很高的审美价值。 这首诗句句优美，典型地体现了苏诗的清朗旷达的风格。

作者既突出了“宇宙的宇宙意识”，又摒弃了“面对神奇永恒的惊叹”（闻一多评《春江花月夜》）。 他并没有完全脱离地对待自然的变化和发展，而是力求从自然规律中寻找“因势利导”的生命意义。 因此，这首诗虽然基本上是一首带有孤独情怀的秋咏，但却不乏“触处生春”的韵味，引人向上。

这首《水条歌头》一直受到好评。 胡载《苕溪余音丛话》说：“自东坡《水调歌头》问世以来，其他有关中秋节的诗词都已过时了。” 认为这是有关中秋节最好的诗，并没有错。 不过分。 这首诗仿佛是与明月的对话，探讨着生命的意义。 既理性又有趣，非常发人深省。 故此，流传九百年。 吴谦《霜天晓角》：“唱东坡《水调》，清露下，衣襟覆雪。” 《水浒传》第30章8月15日写道，“中秋对月对景，可歌可歌。《曲儿》是由一位书生的“一首中秋《水跳歌》演唱的。可见，这首歌流行于宋元时期。全诗意境豪放博大，感情乐观博大，对明月的向往，对明月的眷恋，浪漫的色彩、奔放的风格、流畅的语言依然能给人健康的幽默感。